Edición básica de fotos
En este instructable repasaré cómo edito mis fotos para mis instructables y para los productos en mi tienda Etsy. No paso mucho tiempo haciéndolo, pero SIEMPRE hago pequeños ajustes en mi teléfono o computadora. ¡Hay bastantes formas rápidas y fáciles de editar sus fotos y hacer que se vean geniales!
Ya sea que esté usando un teléfono celular, una cámara de apuntar y disparar o una cámara réflex digital, siempre es una buena idea editar sus fotos. ¡Solo unos pocos ajustes simples pueden hacer que tus fotos sean increíbles!
Con la cantidad de proyectos que publicamos en el sitio todos los días, la edición básica de fotos ayudará a que sus proyectos se destaquen y sean notados. Esto es especialmente importante si desea que su proyecto aparezca en la portada y termine en finalistas del concurso. :RE
PD ¿Estás usando un teléfono inteligente para tomar fotos? ¡Mira mi tutorial sobre cómo tomar excelentes fotos con un iPhone!
PPS ¿Tienes curiosidad acerca de cómo hacer un collage de imágenes para Pinterest u otros sitios de redes sociales? Echa un vistazo a la biblia de Penolopy Bulnick Crea fácilmente alfileres largos para Pinterest.
Paso 1: Comience con una buena foto base

Arriba hay cuatro fotos, todas tomadas con la misma cámara y completamente sin editar.
En el sentido de las agujas del reloj comenzando con la esquina superior izquierda
- luz diurna indirecta (tomada junto a una ventana) - ohhhhhhhhh yeeeeeaaaaahhhh eso es bueno
- adentro con iluminación cenital (sin flash): ¿ve cuán lavados están los colores?
- adentro con iluminación cenital (con flash encendido): muchas sombras nítidas y puntos brillantes, los colores son extraños
- adentro con iluminación cenital (sin flash, sin trípode, manos temblorosas) - ¡eek! Ni siquiera salvable.
¿Ves la gran diferencia que hace la agradable luz solar indirecta?
Antes de comenzar a fotografiar un proyecto, asegúrese de pensar cómo quiere fotografiarlo. Si toma malas fotos, será más difícil rescatarlas durante la edición. Si bien siempre puede ajustar el brillo, el contraste y la saturación, probablemente no podrá corregir fotos borrosas, fotos extremadamente oscuras o fotos tomadas con un flash brillante con la misma facilidad.
Estas son las reglas básicas que sigo para tomar fotos:
- La luz solar natural indirecta es siempre la mejor. Documente durante el día cerca de una ventana si es posible.
- Si no tiene una buena luz indirecta, intente usar una caja de luz o dos o tres luces difusas.
- Intente evitar el uso del flash si es posible; si tiene la opción en su cámara, use un difusor de flash.
- Si está tomando fotos detalladas y de cerca, asegúrese de usar la configuración de macro en su cámara. ¡Este tutorial lo guiará a través de él!
- Si está disparando con poca luz o tiene una cámara más antigua, ¡use un trípode! Las cámaras más antiguas tienden a no tener ningún tipo de característica de estabilización, y la poca iluminación siempre es donde la sacudida de la cámara muestra lo peor. Tengo un trípode de mesa y un trípode estándar por este motivo.
- ¡Limpia el área en la que estás disparando! Intente mantener la superficie en la que está trabajando y la pared detrás de ella agradable y clara (o al menos organizada) si es posible. Si no, tome fotos de proceso en otra ubicación. Desea que su proyecto sea el punto focal.
Paso 2: Herramientas de edición de fotos que recomiendo

¡Hay varias herramientas que he usado a lo largo de los años para editar mis fotos! Casi todos estos son gratuitos.
Mac:
iPhoto: esta fue mi forma principal de editar fotos durante años. Lo había estado usando para siempre. Un editor de fotos confiable pero súper básico, pero excelente para la corrección de color y brillo y otras ediciones simples.
Windows y Mac:
Picasa: un poco más avanzado que iPhoto, pero más difícil de usar. Tiene características estilísticas como agregar texto y superposiciones. Tiene una gran herramienta para redimensionar lotes y otras características interesantes.
Adobe Lightroom: este es mi nuevo favorito. Lightroom es absolutamente asombroso. Puede comprar un plan de $ 10 al mes y obtener Photoshop y Lightroom, pero honestamente ni siquiera he tocado Photoshop.
iPhone:
Afterlight - ¡Mi favorito anterior antes de A Color Story (abajo)! Todo tipo de opciones de edición avanzadas, e incluso los filtros y las superposiciones son fantásticos. Muchos marcos creativos.
iPhone y Android:
Adobe Photoshop Express: esta aplicación tiene un montón de funciones de reparación automática que funcionan bastante bien, y también puede ajustar cosas como el brillo, el contraste, el tono y la saturación por su cuenta.
Una historia de color: presets fantásticos y una gran variedad de opciones de edición. ¡Incluso puedes editar videos! No puedo darle los pulgares suficientes.
En línea / navegador:
Pixlr - ¡Impresionante en la edición del navegador! Viene en tres sabores: Pixlr Editor (un editor de estilo de Photoshop de Adobe), Pixlr Express (realiza ediciones en color y brillo y también agrega marcos y texto, ¡lo uso más!) O Pixlr-o-matic (un filtro de estilo de Instagram / editor de marcos).
¡Avísame en los comentarios si hay otros editores que te gusten! PicMonkey recientemente fue pagado y he dejado de usarlo.
Paso 3: recorta tus fotos

Recortar tus fotos es una forma realmente rápida de mejorarlas. Puede recortar elementos que distraigan alrededor del punto focal de las fotos o usarlo para acercar lo que esté fotografiando. ¡Incluso se puede usar para cambiar completamente la composición de la foto!
Al recortar, tiendo a restringir la imagen de una de estas tres maneras:
- como un cuadrado
- como un 6 x 5 (estos encajan perfectamente en instructables)
- a las dimensiones originales
Al recortar, tenga en cuenta que no desea que la foto sea demasiado pequeña. Intenta mantenerlo al menos 600px de ancho.
Paso 4: Ajuste del brillo / reducción de sombras


(El software que estoy usando en este paso es iPhoto.: D)
Aumentar la exposición / brillo es un gran primer paso para corregir. Como la mayoría de nosotros hacemos cosas adentro, puede oscurecerse bastante.
Me gustan las fotos que son agradables y brillantes, pero no neón o hasta el punto de ser tan brillantes que se vuelven pastel.
Cuando aumente el brillo, tenga cuidado con las explosiones, que es lo que yo llamo esos enormes puntos blancos que pueden aparecer si hubiera algo brillante, de color claro o metálico en sus fotos. No lo lleves tan lejos. :RE
Esto es lo que quiero decir con reventones:

Algunos programas de edición de fotos como iPhoto y Afterlight tienen opciones para reducir las sombras; recomiendo usar eso junto con aumentar la exposición si hubiera una fuente de luz directa y fuerte. Hará que la foto terminada sea más suave de ver.
Paso 5: saturación

Si sus fotos se veían más desvaídas de lo que recuerda o si aumentar el brillo las hizo palidecer, ¡la saturación lo arreglará!
Siempre elevo la saturación en mis fotos, ¡incluso para las fotos tomadas afuera! La saturación profundiza los colores en las fotos y las hace ver más vibrantes.
Esta es otra parte del proceso con la que debes tener cuidado porque es fácil volverse loco. Siempre trato de mantenerme fiel a los colores originales (especialmente cuando fotografío algo que vendo) y evitar que se convierta en un libro del Dr. Suess.
Paso 6: Tono / Balance de color

A veces, las fotos pueden tener un color extraño. Esto a menudo se vuelve mucho más obvio después de aumentar la saturación: si tiene un problema, lo verá.
El amarillo y el azul son los más comunes y son causados por la iluminación interior. Si una foto se ve amarilla, aumente la cantidad de azul en las fotos y viceversa.
iPhoto tiene una excelente interfaz para hacer esto, pero también es fácil en casi cualquier otro editor de fotos.
Esto puede ser difícil de corregir por completo en editores de fotos más básicos, ¡pero se puede mejorar bastante!
Paso 7: contraste

El contraste no es algo que uso con tanta frecuencia, pero es extremadamente útil para imágenes en blanco y negro, así como para agregar un poco de drama a las imágenes en color. Un mayor contraste esencialmente significa que los colores oscuros son más oscuros y los colores claros son más claros.
Es como si la saturación y la exposición tuvieran un bebé, pero un poco más complicado.
Paso 8: Agregar texto a tus fotos


¡En algunos casos, agregar texto a tus fotos es una gran idea! Es enorme en sitios como Pinterest y Buzzfeed; es difícil encontrar un tutorial sin texto llamativo en las fotos. Si cree que desea agregar texto a las fotos, tenga esto en cuenta al tomar la foto y recortarla. Es mejor dejar un poco de espacio vacío / despejado para agregar el texto. También puede agregar texto contrastante encima de una foto bastante ocupada, es simplemente más complicado.
¡Una cosa que puede hacer si realmente desea agregar texto pero no tiene el espacio libre que necesita es agregar una superposición ligeramente transparente! PicMonkey tiene una buena selección de formas geométricas y más complicadas.
Tanto Pixlr Express como PicMonkey tienen excelentes opciones de texto: las uso exclusivamente para agregar texto. También puedes agregar texto usando Picasa, pero encontré que la interfaz es realmente frustrante para trabajar. La ventaja de Picasa es que puede usar fuentes instaladas en su computadora, mientras que PicMonkey y Pixlr tienen una selección más pequeña para elegir.
Una palabra sobre cómo elegir una fuente: ¡manténgala fácil de leer! Si no puede decir lo que dice de inmediato, pase.
Paso 9: ¡Usa collages!

¿Tienes un montón de pasos pequeños en un gran paso? ¿Quieres agregar muchas fotos detalladas? ¿Múltiples disparos de un artículo? ¡Usa un collage!
Lo anterior es un ejemplo de mi tutorial de pulsera doble Rainbow Loom: usar un collage con números o información adicional es ideal para proyectos más complicados.
¡Hacer collages es realmente fácil con Pixlr, Picasa o PicMonkey! Es posible que deba recortar sus fotos en cuadrados, según el collage. ¡A veces eso lo hace más fácil!
Paso 10: Y por último pero no menos importante: ¡sé exigente y usa menos fotos!

Esto viene con la práctica, pero en última instancia, es mejor si puede transmitir su proyecto en algunas fotos realmente buenas y claras en lugar de ocho millones de fotos ligeramente borrosas. ¡Intenta siempre reducirlo! Normalmente trato de poner no más de cuatro fotos en cada paso, y eso es realmente solo para proyectos complicados.
Pregúntese: ¿qué me gustaría ver para poder reproducir este proyecto? ¡Mantén esos disparos y deshazte del resto!
Cuando comencé a publicar tutoriales, agregué fotos de TODO. Verter agua en una olla, fotos de acción de cortar o rallar queso, varias fotos de la misma línea de costura porque simplemente no sabía qué elegir, etc. Todavía tomo TONELADAS de fotos para cada proyecto (a veces hasta 80 ¡para una receta! Cientos si es un proyecto de gato, ¡mira arriba! jaja) pero borro mucho más de lo que publico.
Tienes un tiempo limitado para captar el interés de una persona, ¡así que asegúrate de tener algunas buenas fotos en cada paso para hacerlo!